El Retrato y la Academia
Los preceptos de la Academia utilizados en México durante los siglos XVIII y XIX se basan enteramente en el conocimiento de la forma, la profundidad, el equilibrio y la proporcionalidad.
Las obras creadas durante ese periodo priorizaban la humana como punto de partida a partir del reconocimiento que de la antigüedad clásica se hizo durante eanatomía l Renacimiento.
Los artistas europeos trabajaron en los siglos XIV y XV en grupos de creadores que conjuntaban pintores, escultores, arquitectos y dibujantes, en busca de la perfección de la forma.
A los académicos les preocupaba fundamentalmente que la figura humana tuviera las dimensiones correspondientes al modelo de belleza conocido en Grecia.
Por tal motivo observan esencialmente la proporcionalidad, al colocar a la figura humana en el centro o a uno de los lados de la obra, en perfecto equilibrio con los elementos circundantes y en función de las dimensiones que el conjunto guarda entre sí.
Una de sus principales fuentes de desarrollo se basa en el retrato, realizado bajo los principios aristotélicos de fidelidad a una realidad que se ve embellecida por los criterios del artista.
